por Peter Carey West
Este post não vai ser para todos e eu peço desculpas por isso. Nem todos os post o podem ser. Para aqueles que estão focados em formas e só querem ver a exposição perfeita e absoluta em cada click, então você pode pular este post. Eu vou falar sobre bagunçar e fazer as coisas erradas, de propósito.
Neste post eu quero encorajar aqueles que estão começando na fotografia. Quero incentivá-lo a tentar por duas coisas:
1) aprender o básico. Entenda o básico. Torna-se bem versado nos princípios de como a luz é captada e apresentada no mundo digital e impresso. Conhecimento dos princípios básicos que permitem criar a arte que você gosta de ver.
2) Experiência com abandono. Não tenha medo de estragar. Não se preocupe em perguntar aos outros "O que aconteceria se eu forçasse uma maior velocidade de obturador?" Basta fazê-lo e aprender com ele.
A alegria de experimentar com a fotografia digital é um feedback instantâneo (através do visor de uma câmera e histograma) e esperamos a compreensão instantânea. "Quando faço isso, isso acontece." Fotografia, para toda a sua glória como uma forma de arte, realmente não é tão interessante do ponto de vista de descoberta. Ele segue certas leis da física em relação ao que a luz faz. Experimente. Eu sei que quanto mais escura a minha exposição vai ser se eu aumentar minha velocidade do obturador em duas vezes. Não é como eu descobri uma nova espécie de planta em uma floresta tropical ou de uma nova galáxia no céu noturno. Mas ainda é tão valioso do ponto de vista da aprendizagem.
Experimentação é o que você faz depois de sair da sala de aula (como instrutor de fotografia, eu acredito que a partir do curso com a explicação dos fundamentos guiada é importante). Você vai ler sobre o que você deve e não deve fazer e a intenção da maioria das pessoas está no lugar certo. Eles estão tentando ajudá-lo a aprender sem ter de gastar o tempo e/ou custo de fazê-lo sozinho.
Quer ver o que uma cena parece em modo de superexposição? Basta faze-lo. Uma fotografia precisa de saturação ou mais azul quando vista em um PC? Nenhum problema. Pense que você pode fazer uma grande lente macro de dois tubos de extensão e um anel de montagem reversa? Mais poder para você.
As possibilidades são a maioria dos fotos não saem para o seu nível de satisfação. Mas algumas podem. Algumas podem parecer muito, muito legal para você. Uma foto pode até mesmo "falar" com você. E isso é o coração do artista. Conexão com uma imagem. Emoção agitada. Se ela funciona para você, não se preocupe muito que coisa outros, incluindo eu ou qualquer outro escritor de fantasia em um site, pode pensar. Ela não tem uma tradução literal de uma cena nem precisa ser bastante nítidas em todos os cantos.
As possibilidades são, em algum momento no futuro você vai olhar para trás, fotos que você tirou há 10, 20, 40 anos atrás e eles nem ainda falam para você ou você acha que eles são horríveis. "O que eu estava pensando?" É uma frase muitas vezes falada em relação à moda, fotografia e cabeleireiros. Mas sem experimentar, sem tentar coisas novas, sem aprender por si mesmo, você não vai avançar para a sua própria visão e criação de arte que você gosta.
Você vai ler mais e mais sobre o que "deveriam" fazer em fotografia. Veja por si mesmo o que acontece quando você faz X ou Y. Não tenhas medo de cometer erros. Eles são um grande professor.
E se os outros não têm um forte interesse em ajudar você a aprender, não preste muita atenção ao que eles têm a dizer quando você está experimentando. Você não está fazendo isso por eles, de qualquer maneira.
Divirta-se e continuar a fotografar. Na era da fotografia digital, após a despesa inicial de uma câmera, lente e cartão de memória, essa barreira não existe mais. sites de leitura e os livros ainda podem ser um atalho para a aprendizagem (e uma mente aberta às idéias que você nunca sequer pensou) e não deve ser totalmente rejeitada. A experimentação vale mais do que a leitura muitas vezes.
Este post não vai ser para todos e eu peço desculpas por isso. Nem todos os post o podem ser. Para aqueles que estão focados em formas e só querem ver a exposição perfeita e absoluta em cada click, então você pode pular este post. Eu vou falar sobre bagunçar e fazer as coisas erradas, de propósito.
Neste post eu quero encorajar aqueles que estão começando na fotografia. Quero incentivá-lo a tentar por duas coisas:
1) aprender o básico. Entenda o básico. Torna-se bem versado nos princípios de como a luz é captada e apresentada no mundo digital e impresso. Conhecimento dos princípios básicos que permitem criar a arte que você gosta de ver.
2) Experiência com abandono. Não tenha medo de estragar. Não se preocupe em perguntar aos outros "O que aconteceria se eu forçasse uma maior velocidade de obturador?" Basta fazê-lo e aprender com ele.
A alegria de experimentar com a fotografia digital é um feedback instantâneo (através do visor de uma câmera e histograma) e esperamos a compreensão instantânea. "Quando faço isso, isso acontece." Fotografia, para toda a sua glória como uma forma de arte, realmente não é tão interessante do ponto de vista de descoberta. Ele segue certas leis da física em relação ao que a luz faz. Experimente. Eu sei que quanto mais escura a minha exposição vai ser se eu aumentar minha velocidade do obturador em duas vezes. Não é como eu descobri uma nova espécie de planta em uma floresta tropical ou de uma nova galáxia no céu noturno. Mas ainda é tão valioso do ponto de vista da aprendizagem.
Experimentação é o que você faz depois de sair da sala de aula (como instrutor de fotografia, eu acredito que a partir do curso com a explicação dos fundamentos guiada é importante). Você vai ler sobre o que você deve e não deve fazer e a intenção da maioria das pessoas está no lugar certo. Eles estão tentando ajudá-lo a aprender sem ter de gastar o tempo e/ou custo de fazê-lo sozinho.
Quer ver o que uma cena parece em modo de superexposição? Basta faze-lo. Uma fotografia precisa de saturação ou mais azul quando vista em um PC? Nenhum problema. Pense que você pode fazer uma grande lente macro de dois tubos de extensão e um anel de montagem reversa? Mais poder para você.
As possibilidades são a maioria dos fotos não saem para o seu nível de satisfação. Mas algumas podem. Algumas podem parecer muito, muito legal para você. Uma foto pode até mesmo "falar" com você. E isso é o coração do artista. Conexão com uma imagem. Emoção agitada. Se ela funciona para você, não se preocupe muito que coisa outros, incluindo eu ou qualquer outro escritor de fantasia em um site, pode pensar. Ela não tem uma tradução literal de uma cena nem precisa ser bastante nítidas em todos os cantos.
As possibilidades são, em algum momento no futuro você vai olhar para trás, fotos que você tirou há 10, 20, 40 anos atrás e eles nem ainda falam para você ou você acha que eles são horríveis. "O que eu estava pensando?" É uma frase muitas vezes falada em relação à moda, fotografia e cabeleireiros. Mas sem experimentar, sem tentar coisas novas, sem aprender por si mesmo, você não vai avançar para a sua própria visão e criação de arte que você gosta.
Você vai ler mais e mais sobre o que "deveriam" fazer em fotografia. Veja por si mesmo o que acontece quando você faz X ou Y. Não tenhas medo de cometer erros. Eles são um grande professor.
E se os outros não têm um forte interesse em ajudar você a aprender, não preste muita atenção ao que eles têm a dizer quando você está experimentando. Você não está fazendo isso por eles, de qualquer maneira.
Divirta-se e continuar a fotografar. Na era da fotografia digital, após a despesa inicial de uma câmera, lente e cartão de memória, essa barreira não existe mais. sites de leitura e os livros ainda podem ser um atalho para a aprendizagem (e uma mente aberta às idéias que você nunca sequer pensou) e não deve ser totalmente rejeitada. A experimentação vale mais do que a leitura muitas vezes.
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